アニメや漫画などはリッチなオタクの子供しか作り手になれなくなる？
更新停止中に「ARTIFACT ―人工事実―」の新エントリー「オタク趣味は金をかけなくてもできるようになった」が話題になっていたようなので、僕も今更ながら読ませていただいたのですが、エントリーの内容でちょっと気になる部分があったので、重箱の隅突付き的に言及したいと思います。
本文中で加野瀬さんは、鈴木謙介さんのエントリー「SOUL for SALE :: 格差バブルと下層の論理」を引きつつ、大衆文化の消費者が持つメタストック(文化資本)の格差について言及されているのですが、
これは音楽だけではなく、文化全般にいえる話。
お金をかけないオタクは過去の資産を持たないけど、リッチなオタクはきちんと過去の資産を持っている。アニメや漫画なども、そういったリッチなオタクの子供しか作り手になれなくなってしまうという未来を想像してしまいました。
と述べられている部分を読んだ時に妙な違和感を覚えたので、自分なりに何故違和を感じたのかを考えていたのですけども、本来創作の形態ではなく消費の形態である（と僕が勝手に思っている）「オタク」が、まごうことなき創作の形態である（ハズの）「ミュージシャン」＝「音楽一家」と対比されて語られているからだと言うことに思い至りました。
オタク趣味に詳しい人がやがて自身でもそうした文化を創造していく＝漫画やアニメの作り手になる、と言うのはよく見られる光景であるのは間違いないのでしょうけれども、だからと言ってそこから「アニメや漫画なども、そういったリッチなオタクの子供しか作り手になれなくなってしまうという未来」が想定される、と言うのは、オタクと言うのが元々創造ではなく消費の為の態度であると言うことからすると無理があるのではないでしょうか。「音楽一家」と同じような二世三世が生まれていくと言う視点から見るのであれば、むしろ「リッチなオタク」の子孫は「リッチなオタク」になる可能性が（「アニメやマンガの作り手になる」よりも）高く、「漫画やアニメの作り手」の子孫は「漫画やアニメの作り手」になる可能性が高い、と言った見方の方が妥当であるような気がします。
同じ「漫画」と言う文化に接している人物であっても、それを「消費する」為の文化資本＝メタストックを持っている人と、それを「創造する」為の文化資本＝メタストックを持っている人は理論上全くの別人であるはずです（当然その両方を備えた人もいるのでしょうが）。勿論、同じ文化に接しているのは変わりないので、例えば漫画オタクの息子が漫画家になる、とか漫画家の息子が漫画オタクになる、というようなクロスオーバー的な現象は起こりうるかもしれませんけど。
Flash関連トピックス
Flash感想は目下絶賛休止中ですが、リハビリ場のここではFlash関連の情報なども少し取り上げていこうかなと。最近はろくにアンテナもチェックできなくなっていたのですけど……。
毎秒地獄です:また病気が・・・
「地獄変ドットコム」の青木隆志さんのブログより。学生ＣＧコンテストの後半にやっていた（らしい）パネルディスカッションの内容報告を通して、コンテンツ業界の現実について語られています。
質問のとき「パネラーの皆さんはいくらくらい稼いでいるのか」と聞く。場内爆笑、パネラーは失笑。まあ答えてはくれなかった。でも、正直、大阪でその題名を打ってそういった仕事に対する打ち込み方みたいな精神論を語ってもどうしようもないはず。その精神論もハイソな美大生には感じ取れても、西成で転がってるようなルンペンクリエータの自分にはさっぱり。「クリエイティブな仕事は、企業から”Ｄ２”みたいな代理店を通して制作会社に発注され、さらに制作会社が持たないスキルは制作会社が外部発注で会社やフリーのクリエータに仕事が回す･･･」とか、もっと具体的な話が聞きたかった。・・・いやそういうのは言い訳で、実際に聞きたいというか入賞した学生たちに聞かせたかったのは「儲からない」ということだったのかもしれない。賞を取って気分よくしてる学生たちのモチベーションを下げるような真似をしてなんの得もないが、結局本当のことを巧みにかわして、高い頂点を得るために、多くの底辺を求めようとしている。なんだかコンテンツ産業とやらがそういうところでしか見れなくなった。別にそれはそれでいいかもしれないが、仕事でアニメとかクリエイティブとかやってても、単なる技術力があるだけじゃ労働力としてしか見られない現実。会社では釜江さんくらいの技術力でも「そんなもんか」と言ってしまうようなサラリーだった。そこで腐ることもできるけど、むしろそういった苦しい現実の中でどうして行けばいいか、それを聞きたかった。正しい方法か否か別として意見としてだけでも聞きたかった。アニメならなるだけアニメータとかにはならず、制作進行をやって顔を広げ、演出家になる道とか、アニメータでもある程度仕事を覚えたらとっととやめて、Flashをやったりとか（これが正しいかどうかは、まだ俺にもわからん）。結局まずは本当のことを教えてほしいのよ。その次に未来の展望は私見でいいから希望を見せてほしいのよ。そうしないから、俺みたいなのが町に転がってしまうのよ。
文中の「釜江さん」とは、青木さんの所属されているコンテンツ制作企業「STUDIO Boiler」代表の釜江靖之さんの事。今年の初め頃ハイクォリティFlashアニメーション「BRACKBIRD」を発表して話題を呼んだ方です。
【第一回 しょぼい映画会＆スーパー《ゴーレム》餃子販売会＆お宝マーケット】
自主制作アニメーション団体「アトリエとびうお」さんが、「自主制作テレビアニメ上映会」に続き石川プロさんと組んでイベントを開催されるのだそうです。
１１月１３日（日）に草加市・草加駅前通り〜旧日光街道にて開催される、
という地域活性事業の一環として行われるお祭り内にアトリエとびうおが殴り込みをかけます！
しかも今回は超豪華三本勝負！１．石川プロプロデュース・『しょぼい映画会』
うおお、のっけからキワモノ感全開のタイトル！
地域再生プロジェクトの一環としてはあまりと言えばあんまりなタイトルのような気もするが、石川プロデューサーは自信満々です。「今回のしょぼい映画祭は子供が見ても楽しめる内容になっております。つまりそれは、モノが溢れている現代社会の子供たちに、映画は観るだけでなく作るものという概念が芽生え、ひいてはもの作りの楽しさを知るきっかけになると確信しております」（以上、企画書より抜粋）
物凄く立派なような、そんなでもないようなことを大上段からブチ上げているが、大丈夫なのか石川！？
入場無料！ 何とこのイベントで初公開の作品もあるぞ！ まさに草加プレミア上映。これは自主制作ファンなら見るしかない！
